电子琴*奏多指和弦的指法规律(优质3篇)

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电子琴,又称为电子键盘,是一种电子乐器,与电声乐器有所区别,其发音音量可以自由调节。今天,我将向大家介绍电子琴*奏多指和弦的指法规律,希望大家能够喜欢。

一、三和弦的指法规律(适用于右手):

对于三和弦的原位和第一、第二转位,指法的安排可以简要归纳为:使用15指来演奏和弦的高音和低音,而当中间音与由5指演奏的音构成三度音时,则使用3指;当中间音与由5指演奏的音构成四度时,则使用2指。

在*奏和弦的过程中,应尽量将相同的音保持在同一声部上,这样可以使得和弦在转换过程中更易于演奏,减少错误,同时也更加方便和快捷。

例如(以左手为例):

从大三和弦C转换到其下属大三和弦F。对于第一个和弦C(使用简谱表示),音符分别为135,指法为531;而下一个F大三和弦,则应该使用其第二转位,音符为146,指法为125。这样两个和弦的共同音1就保持在同一声部上。

在某些和弦连接的情况下,为了使得连接更加流畅,可以对指法的安排进行相应调整,使用421的指法。

例如:从大三和弦C转换到其属大三和弦G。对于第一个原位和弦C,指法可以改为421;接下来的G属和弦则应该使用其第一转位,音符为725(7表示下加1点的低音7),指法为531。这样两个和弦的共同音5就保持在同一声部上。

二、*奏七和弦(如属七、减七、增七等)的指法更为简单,五个手指*奏四个音,方便为主。无论是原位还是转位,通常都采用省略式。具体指法可以根据个人的演奏习惯来调整。什么是好的指法?我认为:合理、方便、顺畅、自然即为好指法。

例如:对于G的原位属七和弦5724(57的简谱音符下各加1低音点),指法应为5321。若使用5421则手型不够自然,不推荐采用。再如:对于*奏属七和弦第二转位的省略式745(7表示下加1低音点),难道不应该使用521指法吗?还有其他指法能比它更自然吗?

三、*奏大和弦(加上八度音的三和弦)的指法规律:

*奏大和弦的原位和第一、第二转位,指法的安排可以简要归纳为:左手和右手均使用15指来*奏大和弦的高音和低音(八度),当由5指*奏的音与相邻的和弦音构成三度音程时,一般采用1245指法;而当由5指*奏的音与相邻的和弦音构成四度音程时,则一般采用1235指法。

需要说明的是:对于左手演奏出现黑键音的大和弦原位,或者右手演奏出现黑键音的大和弦第二转位时,当由5指*奏的音与相邻的和弦音构成大三度音程时,指法应采用1235指法。

四、*奏三和弦的琶音指法规律:

对于以白键为低音的三和弦原位及其转位琶音,以及由三个黑键音构成的三和弦原位和转位琶音,指法规律完全可以参照大和弦的指法规律进行安排。

对于低音及五音为黑键,三音为白键的三和弦琶音,其规律是:无论是左手还是右手,均使用1指*奏白键,2和4指*奏黑键即可。

 

第2篇:电子琴多指和旋指法入门

电子琴在电声乐队中扮演着中坚的角*,常用于独奏主旋律并伴以丰富的和声。以下是电子琴多指和旋指法的入门介绍,希望能帮助大家更好地理解。

左手手指按照顺序分别为:5(小拇指),4(无名指),3(中指),2(食指),1(大拇指)。

大和弦示例: C音:513(135) 指法:521(531)

C/bD音:4#5#1 指法:431

D音:#462 指法:421

#D/bE音:5b7b3 指法:531

E音:#573 指法:421

F音:462 指法:531

#F/bG音:#4#6#1 指法:421

A音:6#13 指法:421

#A/bB音:4#62 指法:421

B音:#47#2 指法:421

以上是以CASIO为例的大和弦指法,小和弦在其基础上进行半度的升高或降低,属七和弦则进行一些变调。和弦指法的关键在于应用的方便、舒适和易于转换。有一个原则需要遵守:不要用小指去按黑键,这是不允许的。

 

第3篇:笛子演奏技巧指法

笛子演奏技巧指法,笛子演奏时候指法可以帮助你很好的处理曲子的感情,下面就来看看那笛子演奏技巧指法

笛子的演奏技巧【1】

笛子的演奏由于技巧、地域的关系,简单形成两大流派,一为南派;一为北派,就技巧而言:南曲出手颤、叠、振、打;北曲拿手吐、滑、剁、花。

因此区分了不同的演奏风格,以下简单介绍几种常用的笛子技巧:

颤音(tr):例如6的颤音相当于演奏67676767一般。

虚颤音:颤音的一种,手指颤动时并末完全盖住音孔(按半孔)的虚颤手法。

波音(w):短颤音的一种,也称涟音,意为主音上方的手指快速颤指跳跃一次。

叠音(又):例如6的叠音相当于7176一般。

6是主音,而717相当于复倚音,是装饰音的一种,也称唤音。

赠音:出现在音尾的一种装饰音,会标示出所“赠”之音高,也称送音。

打音(丁):将主音的下一孔位置,用手指迅速的“打”一下。

也称导音。

吐音(TK):用吐尖轻吐的一种技巧,有单吐(T)、双吐(TK)、三吐(TKT或TTK),是一种断奏的技巧。

滑音:音符之间移动的过程是“圆滑的”,有上滑音、下滑音、复滑音。

借助手指移的慢慢打开音孔或慢慢按闭,造成类似唱腔的效果(指滑音),或借助气息控制,达到类似软绵绵的效果(气滑音)。

剁音:类似鸟叫声,各手指同时快速起落,加上顿音(重吐音),造成特殊音效。

花舌(*):利用舌头自然不断的震动,造成音符的绵密颗粒感的一种技巧。

历音:类似钢琴琶音的一种快速音阶进行,速度很快的时候,亦能摹仿鸟叫声。

有上、下历音之分。

强音(>):类似重吐音,主要是用“呼”的气息来吐音,有加重音的效果。

顿音:明显地断奏,用舌重吐发音。

舌起音:一般在吹奏连线中的第一个音域或没有连线的音符时,舌尖轻重适度地(比轻吐还要轻微)吐奏一下,与发“提”字声音时的动作相似,将这些音十分清楚而肯定地吹出。

喉音:类似花舌的音响效果,与花舌不同的是震动的部位在咽喉中的那块突起下垂的小舌。

发音颗粒较粗糙。

泛音(。

):同种指法吹出不同于八度音关系的音,力度介于两个八度音之间,属于超吹的一种。

飞指(飞):利用臂力的带动作用,使一只手的一指或数指(最多三指)在一个或几个音孔上迅速地左右抹动的奏法。

可产生强烈的碎音效果。

历音:由低而高(上历音)或由高而低(下历音)急速地逐级上行或下行的音,叫做“历音”。

要求吹奏中手指起落肯定、果断,使经历的每个音都十分清楚,流畅,好象快速上下楼梯那样一级一级地出现。

腹震音(?):利用腹部的力度控制,使得气息如波浪般起伏,可快可慢,可大可小,藉以表达情绪的激动。

笛子的演奏技巧与练习指法【2】

用嘴里的余气挤出吹响笛子的同时用鼻子吸气!然后接上!挤气————吸气—————接上。

其实就三个步骤!

看第一步挤气把笛子吹响,这可以说难也可以说简单,对于对口风有正确理解和一定气息功底的人来说几乎不用练习就可以做到。

关键在风门大小和角度不能变,可能有的人为了吹响,感觉余气压力不够大就用嘴唇帮着用劲,显然这会使口风发生变化,这样往往越吹越不响。

其实只要用口腔内任何一个部位稍微做挤压的动作,在口风不变的情况下都是能很顺利把笛子吹响的一句话:口风不变就万事Okey!

再看吸气!吹笛子的人自然知道该怎样吸气!我只提一个细节:呼吸同步的时候,当吸如入的气在进入口腔的那一刹那,口腔后部往往出现一声清晰的“啪”的一声。

或者叫做气疙瘩。

这是因为口腔此时处于一个相对的高气压状态,而鼻腔内的气压低一点,交和的瞬间会使交和处震动,于是就感觉到有个“疙瘩”。

问题的根源在于压强差,解决的办法自然也在于此!口腔压力大些,我们可以先挤气再吸气(当然我这里说的包括压强,挤气和吸气的时间差都是不可度量的而且因人而异,所以自己适量把握)这个时间差是很小的,几乎只要意念上是一先一后就可以了!

这个第二步非常关键,我想所有自学没有成功的人恐怕都是因为这个问题而放弃的!

最后就是接上气继续吹了!

练习的时候以D,E,F调笛子为好。

全开孔,因为我发现,任何一根笛子最好发的音就是这个偏低的#4!

事实上,这一切并不像有的书上说的要多久多久,两个小时足可学会吹长音循环!

顺便说说运用。

目前流行的循环的曲子大概有以下几个:357,鹧鸪飞,秦川抒怀,西湖春晓,幽兰逢春等!我当时刚学会吹一个长音就迫不及待地想吹鹧鸪飞了,事实上吹出来的是一堆我自己都认不出是什么来的东西!因为在换气的时候我脑袋里想的不是曲谱也不是我的手指头该怎么动,而是在想我的嘴该怎么动,一心怎么能二用呢,所以就练把,练到不用脑袋想就能做循环的时候就可以吹鹧鸪飞了!还有,秦川抒怀里面那个循环换气我想是比较难的,嘴唇不能有一点紧张,挤气的时候还要借助腹部部的力量!或者干脆用长音吹算了!

最近收获颇丰的,在学习循环换气的过程中,为了使音*量统一自然而然地放松口风和保持口风角度,一段时间下来,低音更厚实了高音的进步尤其大,面对面听我吹笛子的人也不觉得超高音躁,这些才是最大的收获,大家都来练把,肯定能学会的!我就曾经放弃过无数次,也许只要灵光一现就会了!练了就有收获地!

笛子的发音、声音的高低、强弱、长短、刚柔都与吹奏时的“运气”有着密切的关系。

这种运气上的功夫,我们叫它“气功”,意思就是说,要吹好笛子必须在“运气”方面下一番功夫。

运气对于吹奏者来说非常重要。

它是美化音*和控制音的强、弱、长、短以及各种感情变化的基础。

为了掌握正确的“运气“方法,可以结合吹奏长音,作以下两种练习:

1慢吸慢呼——深深地吸一口气,吹一个长音。

吸气时要求吸足而不出声,呼气时要求均匀、平稳,时间长而不费力。

所以,当你呼出一口气时,在这口气还未呼完之际(约留五分之一左右,这时小腹横隔膜还处在控制之中)。

即应吸入第二口气。

一定要使胸部的活动与横隔膜腹部的运动始终保持连贯,否则,进入吹口的气流就一定不流畅,而且容易出现嘴角漏气、出音尖叫、音*难听的现象。

2快吸慢呼——这是吹奏竹笛时运用最多的呼吸方法。

吸气时间越短越好,因为在乐曲进行中允许吸气的时间是很短的。

运气对于吹奏者来说非常重要。

它是美化音*和控制音的强、弱、长、短以及各种感情变化的基础。

呼吸运气要注意避免耸肩、收腹、挺肚等错误,还要注意弱音的控制。

关于呼吸运气要注意避免的几个错误:

①耸肩。

吸气时双肩上抬,使气吸得很浅,只能吸人胸部。

用这种方法吸气,胸部逼紧。

在演奏时缺乏气息的有力支持,不仅使音*较紧,而且长音不能持久。

②收腹。

吸气时错误地将小腹用力向里收缩,结果气息只能吸到上胸部,造成胸部肌肉紧压肋骨,使呼吸失去**。

③挺肚。

吸气时小腹像鼓一样向外挺起,腹腔肋骨被拉下。

由于气吸得过深,造成胸、腹部肌肉紧张,使呼吸失去**。

因此,要把笛子吹好一定要掌握正确的呼吸、运气等方法长音与旋律循环换气此种循环换气是所有循环换气的基础和前提,不掌握这种换气法,其它两种循环换气就无法学会。

循环换气法比较难学,在初练时,除刻苦学练之外,还要细心寻找规律和突破点,循环换气究竟难在何处?

表面上看好像是换气二字,其实是难在换气时“循环”上。

而使气息循环不断的突破点又是在“呼”与“吸”上。

呼、吸二项对比,主要又难在呼气同时的吸上。

也可以反过来讲,它难在吸气同时的呼上。

再进一步分析,与吸气的同时的呼气,气又是从何而来?是来自胸、腹还是口腔?当然是口腔(下颌部),所以在吸气时的同时,下颚蓄气的呼出是循环换气法的最关健之处。

长音循环换气在练习时,首先将舌头(舌根)往内(后)收缩,使喉腔形成发“欧”音时的形态。

当你发出这个音后,下颚必然会向外(下)扩张,喉腔也随之扩大,口腔内的空间圆而大。

在呼吸的运用上,和“鼓腮换气法”差不多,每当你即将吹完一口气时(约留三分之一左右),就将舌头(舌根)往后收,把气存入喉腔(下颚)处,要尽量增大气在喉腔的储存量,然后用鼻迅速吸气(吸气时小腹往里收,把气往上提)。

记住,在与鼻吸气的同时,下颚往上收缩(舌头自然向前伸去),使储存的气根据乐曲的需要用颚收缩的不同压力将气压出,吹响笛子,保持笛音的不断。

当第二口气吸进之后,应迅速接上去,这样反复循环就可使笛音不断。

开始练习时,可先用曲笛练吹低八度“1”、“2”、“3”三个音(即平吹),待掌握到一定程度后,再练其它的音,或换梆笛、中音笛进行练习。

练习可分以下三步:

第一步:先练习储气和呼气。

先用下颚储存气的呼出,把笛子吹响。

方法是:

1、舌根往内(后)收缩,形成发“欧”字音的形态,把气储满下颚部。

2、下颚往上收缩(舌头自然向前伸)把储存的气排压呼出,此时最重要之点就是保持住吹笛时的口形,风门不能变化,不能抖动。

否则,笛子就无法吹响。

音吹得越长、越响越好。

第二步:在第一步完成的基础上,加用鼻子吸气。

这里要注意:

1、吸气要快,先一口气一口气的分解练习,不要急于去连续进行。

2、一定要在呼(吹)气的同时用鼻吸气(即口呼鼻吸同时进行),这一步比较困难,但只要第一步打好了基础,也是容易掌握的。

第三步循环不断地连续练习,练习这一步时的关键在于从鼻子吸进气之后又要转送到肺部,然后呼出去。

这时,鼻子和嘴需要一个连接转换过程。

变在这个转换之中,往往易有一个断续的痕迹,这是初学者普遍遇到的难题。

要解决这个难题,在日常练习时一定要注意:

1、全身不要过于紧张,特别是口腔、鼻腔要有意识地放松弛一些。

2、加强小腹(丹田)的控制,以减轻口腔的控制力和紧张感。

3、初练时,每到口吹鼻吸两动作转换这际,可将气息缩小,使音弱下来,慢慢地去完成转换过程。

4、在两动作(吸与呼)转换过程中,头部和上体尽量不要幌动,应保持平稳。

只要注意到这几方面,细心摸索练习,就可以很快突破这一关的。

平日最好在笛子上练习,但在没有笛子的情况下,也可以进行练习。

方法是:

1、把某一只手(左右都可以)抬起,手心对着风门(嘴)练习换气,依靠手心的感觉,来测量你我气是否集中,有无中断。

2、用循环换气方法来练习吹灯(蜡烛)要使灯火摆动,但不能使它熄灭,来测量你的运气是否连贯、均匀。

3、民间艺人过去练习唢呐的鼓腮换气法时,常用一节空心小棒,*水中练吹,使水落石出泡不停断地翻滚来练习吹、吸两动作的连续转换。

这一方法虽不太适用于笛子,(因为在吹笛子时,要时常改变用气的力度、角度和口形),但用来练习呼吸动作也还是可取的。

在练习过程中,可逐步将嘴与目的物(灯或手)的距离由近渐远地拉开,以测量你的气量是否增加。

在练习和运用这一技巧时,总括起来应注意以下几点:

1、吸气的动作要迅速。

2、第二口气接上去时,一定要连贯均匀,不可时多时少,时缓时急。

3、在吹奏时,光可稍下俯一些,不可直硬挺仰。

这样可使喉腔有力地扩大,以增加口腔和喉腔的控制力。

4、在换气的过程中,小腹要始终保持控制状态,不可松软,以免失去控制。

5、身体要平稳,不可上下前后倒斜抖动。

6、为使笛音柔细动听,而且便于换气,遇到长音时,可加用本位或下位虚颤音(即指震音)相助

常用调笛子的指法转调【3】

C调笛:全按做5,C调,做2,F调,做3,E调,做6,降B调,做1,G调

D调笛:全按做5,D调,做2,G调,做3,F调,做6,C调,做1,A调

E调笛:全按做5,E调,做2,A调,做3,G调,做6,D调,做1,B调

F调笛:全按做5:F调,做2,降B调,做3,降A调,做6,降E调,做1,C调

G调笛:全按做5,G调,做2,C调,做3,降B调,做6,F调,做1,D调

A调笛:全按做5,A调,做2,D调,做3,C调,做6,G调,做1,E调